Visite guidée par le jardinier botaniste Florent Valentin.
Places limitées - Sur réservation : culture@lauris.fr

​

Visites en accès libre tout le weekend. 

Jean-Philippe Steverlynck, dit Peewee, violoniste et chanteur, et Manuel Amelong, guitariste et chanteur argentin, célèbrent cette année 30 ans de complicité musicale, née dans les rues d'Aix-en-Provence.

Entre tango argentin, bossa nova et rythmes latins, ces deux complices vous emmènent dans une traversée ensoleillée de l'Amérique du Sud, le temps d'un apéro, le soleil en prime.

Rejoignez-les aux Cafés de Lauris pour un apéro musical autour de midi !

Immersion dans l’univers du cordel avec Vanina Lasseron.
Plongez dans cette forme de poésie populaire brésilienne à travers une exposition mettant à l’honneur le travail des élèves de CP de Lauris.

La littérature de cordel se présente sous forme de petits fascicules illustrés, ornés de gravures sur bois. En amont du festival, les enfants de l’école ont créé leurs propres cordels lors d’un atelier de poésie.

Avec Carole Winandy, venez vous initier au Circle Songs, un principe de chant collectif simple, ouvert à tous. 
Pour s’amuser avec sa voix, tout en étant en groupe. Un moment privilégié d’écoute et de partage !

Jean-Claude Mourlevat, lauréat du prix Astrid Lindgren, lit des extraits de ses romans accompagné d'un musicien, pour un voyage littéraire et musical.

L'histoire de la musique en Amérique latine ressemble à un vaste territoire bâti entre ce qui lui était propre et ce qui lui a été étranger… C'est ainsi qu'une immense multiplicité de styles musicaux trouve ses origines dans les traditions indigènes, ibériques et africaines. Ces confluences relèvent soit d'une adaptation des formes musicales populaires initialement étrangères, soit d'une acculturation des traditions musicales autochtones, soit d'un métissage tissé entre joies et douleurs…

Présentation orale, visuelle et musicale par Dominguay (originaire d'Uruguay).

La chorale de chants d'Amérique latine de Villelaure ouvre le bal, suivie d'un extrait de la nouvelle création du Duo Luzi Nascimento, Bodas de Choro. Divers quatuors de chants d'Amérique du Sud prennent ensuite la relève, avant le rendu festif des ateliers de chants et percussions du festival.

Roda de choro immersive autour de Cristiano Nascimento, Linha Dois se déploie ici en concert attablé, au plus près du public. Création vivante et multiforme, elle change de visage selon les lieux qu'elle traverse : bal, déambulation ou roda traditionnelle. Son titre fait référence à la ligne 2 du métro de Rio de Janeiro, celle qui quitte les plages et les cartes postales pour rejoindre les quartiers populaires. Un choro ancré dans la ville réelle, loin des clichés exotiques.

Les cinq musiciens, guitare 7 cordes, mandoline, mélodica, flûte et pandeiro, seront rejoints par le Chœur de la Roda et par les participants aux ateliers du festival. La soirée sera également ponctuée d'un extrait de la nouvelle création du Duo Luzi Nascimento : Bodas de Choro.

Avant le bal, initiez-vous au forró avec Yann Cabôco, fondateur du groupe Bando Pé d'Estrada, accordéoniste, chanteur, poète et forrozeiro reconnu. En quelques pas simples, sur de la musique jouée en direct par son groupe, vous serez prêt·e à rejoindre la piste !

Danse de rencontre et de jeu, le forró se pratique en duo sans rôles genrés : on guide, on suit, on échange, et on inverse quand on veut. Envie de danser seul·e ? C'est tout à fait possible aussi.

Une fois les bases en poche, Yann vous ouvrira aux rythmes de la ciranda et du côco pour une immersion complète dans les musiques traditionnelles du Nordeste brésilien. Vem brincar !

Quatre musiciens aux pieds bien ancrés dans la tradition du Nordeste brésilien vous invitent à danser au son du forró : une musique joyeuse et entraînante, portant la nostalgie poétique de la vie rurale, aux rythmes d'origines afro-indigènes.

Ciranda, côco, maracatu, samba…

le répertoire est festif et généreux.

Yann Cabôco vous raconte l'histoire des chansons et de sa région pour que le voyage soit total. Prenez la route avec Bando Pé d'Estrada !

12 à 14 musiciens sur scène, une trentaine de standards colombiens et plusieurs centaines de concerts à leur actif : La Cumbiamba est une machine à danser et à voyager. Créé en 2010 à Montpellier, l'orchestre s'est imposé comme une référence de la cumbia colombienne, alliant tradition et modernité dans une orchestration généreuse et puissante.

Entre les ruelles colorées de Carthagène et les fêtes brûlantes de Barranquilla, le groupe plonge son public dans les grands standards du répertoire : Lucho Bermúdez, Toto la Momposina, José Barros, et tant d'autres. Une véritable immersion dans la bonne humeur et la chaleur qui tissent la culture musicale colombienne.

L'objectif : partager de la joie, de la joie, de la joie ! ¡A gozar con La Cumbiamba!